Beatriz López-Nogales: "En mi generación y las siguientes ya hay muchas mujeres componiendo"

En Kinótico, en el marco de nuestra cobertura especial de la 74 edición del Festival de San Sebastián, hemos organizado una serie de clases magistrales con profesionales del cine que pasan estos días por la capital donostiarra. Acogidos por nuestro set audiovisual en la Plaza Okendo, patrocinado por Repsol, pondremos en valor diversos oficios del audiovisual que van desde la dirección de fotografía hasta los efectos especiales, incluyendo la composición de bandas sonoras. Desde el estreno de su primer trabajo para cine hace tan solo dos años, 'Los últimos románticos', Beatriz López-Nogales se ha convertido en un talento al alza que no ha dejado de probar nuevos géneros en propuestas tan diferentes como 'Los justos', 'Bella', 'Boulevard' y 'Sacamantecas', su segunda colaboración con David Pérez Sañudo y el título que la ha traído este año al Festival de San Sebastián. La inquieta López-Nogales ya está trabajando en su nuevo proyecto: 'Un dios que no baila', una película de Pedro Díaz protagonizada por Bruna Cusí y María Vázquez que llegará a los cines a lo largo de 2027.

En la charla completa, que puedes ver en nuestro canal de Youtube y que se traduce en 25 minutos de reflexiones y anécdotas sobre sus primeros pasos en la industria, Beatriz López-Nogales es la primera en reconocer que su historia de orígenes en el campo de la música no es especialmente original. A los cinco años sus padres la apuntaron a clases de piano. Allí descubrió que no solo le interesaba tocar, sino “hacer mis propias tonterías”. Poco después surgió su curiosidad por el cine. “Mi habitación daba pared con pared con la del salón de casa de mis padres, claro. Ellos ponían películas, pero cuando eres pequeño no te dejan quedarte despierto para verlas. Me quedaba a escuchar desde el otro lado los diálogos y la música”. El primer músico español que despertó su interés fue el maestro Alberto Iglesias. Después llegarían trabajos más concretos, como la partitura de Fernando Velázquez para ‘Lo imposible’ y de Roque Baños para ‘1898, los últimos de Filipinas’. Sin embargo, López-Nogales aún tardó en plantearse ver la música como algo a lo que poder dedicarse profesionalmente. Mientras continuaba sus estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, el mundo del corto fue el primero en darle una oportunidad. “Fue antes de acabar el instituto. Tenía unos conocidos que estudiaban Comunicación Audiovisual en la universidad y a través de una amiga se pusieron en contacto conmigo para que les hiciera la música de uno de sus cortos. Recuerdo hacer mis primeras bandas sonoras grabando con un móvil frente al teclado”, recuerda años después.

Hoy en día no es extraño encontrarse con nombres como Zeltia Montes, Aránzazu Calleja o Maite Arroitajauregi al frente de las bandas sonoras de algunas de las películas españolas más importantes de los últimos años. Las compositoras han recorrido un largo camino desde que Eva Gancedo hiciera historia en 1998 con su Goya a la Mejor Música original por ‘La buena estrella’. “Creo que ya no es tan difícil que apuesten por compositoras”, reflexiona López Nogales, mientras apunta al desequilibrio de hombres y mujeres en los estudios de música como una de las razones para que la paridad siga siendo una quimera en el día a día de la industria. “En mi generación y en las siguientes ya hay muchas mujeres componiendo y estudiando composición”. Antes de debutar en el cine de la mano de David Pérez Sañudo, encontró sus primeras oportunidades en las series de televisión. “Desde el principio tanto la EITB como Aurora Guerra y Aitor Gabilondo creyeron en mí. Aprendí una barbaridad con ellos y como asistente de otros compositores. He ido aprendiendo y mejorando año a año”.

López-Nogales cree que la industria ha escuchado las peticiones de los compositores que reclamaban entrar en las fases más iniciales de los proyectos. “Suelo entrar a trabajar desde el guion. Me gusta escribir en papel toda la música y toda la orquestación. Desde que el guion se filma y tienes dailies hasta que hay un primer montaje pasa mucho tiempo. Si puedes escribir desde el principio es maravilloso (...) Cuanto más tiempo tienes, más puedes encontrar una idea, una forma de escribir o incluso hacer un lenguaje nuevo para cada proyecto”. La compositora pone como ejemplo su primer trabajo en el cine, 'Los últimos románticos’. “Estamos siempre en un limbo de la armonicidad, la inarmonicidad, los ruidos, las técnicas extendidas… Ese tiempo siempre te permite hacer un trabajo más reflexionado”.